No sé a qué espero exactamente… ¿A que se caiga el tiempo? ¿A que se desubique el tempo? ¿O a que se incendie mi propio espejo? ¿Espero a que se deshagan los muertos? ¿Y si te hablo del muermo de mi pasado? El caso es que no hay caso. ¿O qué? Que qué de qué. De nada. Las luces, o mejor plasmado, las luciérnagas se estarán bien quietas. Espero, vaya. No hay otra. ¿O sí? Bonita, breve, escasa y escueta coincidencia. Si me concedieras esta danza, quizás otro ser sería yo. Es decir, que mi ser interior… ¿Se pintaría de otro color? Es que, perdóname, o no, voy cansada: la gota que colmó el vaso sigue resbalando, y ahora, solo queda aquel escopetazo. ¿Saldrá o decidirá encerrarse? El día pasará, la suerte trascenderá. Se paseará, también. Necesito un poco de Ron, que dejes de hablar y empieces a actuar. Sácate la verdad a pieles. Que te duela, que te escueza la sinceridad, y que a la realidad se le atragante la pena, que baila muy sola, como la luna, como la luciérnaga de antes. Ambas centellean por su miserable, e increíble, presencia. Sujétame esta, la mala, digo, que para buena ya estoy yo. ¿Qué dirá la otra mitad de mi corazón? ¿Estará conmigo la razón? Me voy.
Etiqueta: escritura
La semilla florecida
Entonces, me releo y, sin querer, caigo en mi propio hueco. Capítulo diecinueve de la novela en la que me voy desangrando a cicatriz y corazón abiertos. ¿De dónde nace la ilusión? Me cuestiono como si la respuesta sanara al saber la respuesta, ya editada varias veces. El hecho es que todo está deshecho. Me encantaría encontrarme y poder colocarme todas las piezas, pero todavía estoy desmontada. Es domingo, aún no ha culminado, y vaya cómo arranca mi alma ahogada en este vaivén de no saber, de desconocer. Aunque, ven, ven, y quédate, y no otra vez, sino porque sí y para siempre. Sé, soy consciente, que va a doler, que chocaremos y nos romperemos, sí, como las olas coléricas en aquel océano tan cercano, por entender todos mis sueños, y milagros. ¿Pero qué más da ya? Si todo se ha ido al mísero infierno, por haberse roto entre los otros. Porque nosotros… ¿Qué carajos somos? Quédate un rato más, que luego ya resolveremos las dudas y también uniremos las incertezas y conjugaremos las palabras con las acciones si quizás nos mirásemos, si, quizás…, otro pájaro cantaría. Y estaríamos menos muertos y más contentos, pero no estás aquí conmigo y, aunque sé ser un poco feliz e ir a la mía, te voy echando de menos en este gerundio sempiterno porque voy, te quiero, y sin querer, me quedo.
Cómo publicar un libro en Amazon KDP paso a paso
Introducción
Para publicar un libro ya no es necesario encontrar una editorial, porque plataformas como Amazon KDP son aquellas que permiten a los escritores publicar sus propios libros en formato digital y físico y ponerlos a disposición de lectores de distintos países.
¿Pero cómo funciona realmente Amazon KDP? ¿Qué necesitas para publicar un libro? ¿Qué archivos debes preparar y qué ocurre después de subirlo?
En esta guía te explico cómo publicar un libro en Amazon KDP paso a paso, desde la preparación del manuscrito hasta que tu libro está disponible para comprar.
¿Qué es Amazon KDP?
Amazon Kindle Direct Publishing (KDP) es la plataforma de autopubliación de Amazon donde a través de ella los autores pueden poner sus libros a disposición de los lectores en diferentes mercados.
KDP permite publicar principalmente en:
- Formato digital, para Kindle
- Libro en tapa blanda
- Libro en tapa dura, cuando está disponible para el proyecto y mercado correspondiente.
Una de las características de la plataforma es que el autor o autora mantiene el control sobre su publiación y puede gestionar aspectos como el precio, la descripción, la portada o la distribución.
¿Qué necesitas antes de publicar un libro en Amazon KDP?
Antes de comenzar el proceso de publicación, conviene tener preparado todo el material del libro.
Manuscrito
Lo primero es tener el texto terminado y revisado. Antes de subirlo, es recomendable realizar una corrección exhaustiva tanto ortográfica como gramatical y, si es posible, una revisión de estilo.
Portada
La portada es uno de los primeros elementos que verá un posible lector, por tanto, debe estar preparada siguiendo las especificaciones de KDP y adaptarse al formato elegido.
Descripción
La descripción funciona como una presentación comercial del libro. Por tanto, debe explicar de qué trata la obra y despertar el interés del lector sin revelar información necesaria.
Categorías y palabras clave
KDP permite seleccionar categorías y añadir palabras clave para ayudar a clasificar el libro dentro de Amazon.
Información del autor
También tendrás que completar los datos relacionados con el autor y el libro, además de la información necesaria para recibir los pagos y cumplir los requisitos fiscales de la plataforma.
Cómo publicar un libro en Amazon KDP paso a paso
1 – Crear una cuenta en Amazon KDP
El primer paso es acceder a KDP y configurar tu cuenta. Tendrás que completar la información necesaria para poder publicar y recibir los ingresos correspondientes.
2 – Preparar y subir el manuscrito
Una vez creado el proyecto, tendrás que subir el archivo de tu libro en el formato que corresponda.
Antes de continuar, es importante revisar cómo aparece el contenido, especialmente los capítulos, los saltos de página, las imágenes y otros elementos de maquetación.
3 – Preparar la portada
Puedes subir una portada que hayas diseñado previamente o utilizar las herramientas disponibles dentro de KDP.
Es importante comprobar cómo se ve tanto en miniatura como en el formato completo.
4 – Introducir los datos del libro
En esta sección tendrás que completar información como:
- Título;
- Subtítulo, si lo tiene;
- Nombre del autor;
- Descripción;
- Idioma;
- Derechos de publicación;
- Categorías;
- Palabras clave.
Todos estos elementos forman parte de la ficha de tu libro.
5 – Elegir las categorías y palabras clave
Las categorías ayudan a situar el libro dentro de Amazon, mientras que las palabras clave permiten describir mejor el contenido y facilitar que los lectores encuentren obras relacionadas con aquello que están buscando.
Es recomendable dedicar tiempo a esta parte y no elegir las primeras opciones que aparezcan.
6 – Establecer el precio
El siguiente paso consiste en establecer el precio del libro.
En función del formato y las condiciones aplicables, Amazon ofrece diferentes opciones de regalías y distribución. Por eso conviene revisar las condiciones actuales de KDP antes de decidir el precio definitivo.
7 – Revisar el libro
Antes de publicar, KDP ofrece herramientas para comprobar cómo quedará el libro.
Este paso es especialmente importante porque permite detectar ciertos errores que quizás no hayas visto en el documento original.
8 – Publicar
Una vez revisados todos los datos y enviado el libro, Amazon realizará el proceso de revisión correspondiente.
Cuando el libro sea aprobado, estará disponible para los lectores según los mercados y formatos seleccionados.
¿Cuánto cuesta publicar un libro en Amazon KDP?
Una de las características de KDP es que publicar directamente a través de la plataforma no funciona como contratar una editorial tradicional.
Sin embargo, autopublicar puede implicar otros gastos como, por ejemplo, la corrección, la corrección de estilo, el diseño de la portada, la maquetación, la publicidad, la promoción y otros servicios profesionales relacionados con la publiación.
Por eso es importante diferenciar entre el coste de subir un libro a KDP y el coste total de preparar y promocionar una publiación.
¿Cuánto tarda en publicarse un libro?
Después de enviar un libro, Amazon debe revisar el contenido antes de ponerlo a la venta.
El tiempo puede variar dependiendo del formato, del mercado y de las circunstancias del libro, por lo que conviene consultar siempre los plazos indicados por KDP en el momento de publicar.
Errores que deberías evitar al publicar en KDP
Publicar rápidamente no debería ser el objetivo principal. Antes de poner un libro a la venta, merece la pena revisar algunos aspectos fundamentales.
Entre los errores más habituales pueden encontrarse:
- Publicar un manuscrito sin corregir;
- Utilizar una portada poco trabajada;
- No revisar la maquetación;
- Escribir una descripción demasiado genérica;
- Elegir categorías sin haber investigado previamente;
- Utilizar palabras clave poco relacionadas con el libro;
- No comprobar el resultado final antes de publicarlo;
- Pensar que publicar significa que automáticamente empezará a venderse.
La publicación es solo el comienzo, porque después llega una parte igualmente importante: dar visibilidad al libro.
Los mejores libros sobre escritura creativa
Introducción
La escritura creativa se aprende escribiendo, pero también leyendo, analizando y observando cómo otros autores construyen sus historias.
Un buen libro sobre escritura puede ayudarte a desbloquear una idea, comprender mejor la narrativa o simplemente encontrar nuevas formas de enfrentarte a una página en blanco.
Por eso he preparado esta selección de libros sobre escritura creativa para diferentes necesidades y niveles.
¿Qué puedes aprender con un libro de escritura creativa?
Dependiendo del título, puedes encontrar recursos para trabajar:
- Creatividad;
- Personajes;
- Diálogos;
- Estructura;
- Estilo;
- Descripción;
- Planificación;
- Bloqueo del escritor.
No todos los libros sirven para todo el mundo.
Por eso, más que buscar “el mejor libro de escritura creativa”, creo que merece la pena preguntarse:
¿Qué quiero mejorar?
Para empezar: Mientras escribo, de Stephen King
Si estás empezando a escribir, este puede ser uno de los primeros libros que recomendaría.
Combina experiencias personales con reflexiones sobre el oficio de escribir.
Ver en Amazon
Para trabajar la estructura: El viaje del escritor
Christopher Vogler explica el viaje del héroe y sus diferentes etapas.
Puede ser especialmente interesante para quienes tienen una historia pero no saben cómo estructurarla.
Ver en Amazon
Para desarrollar la creatividad
Este tipo de obras pueden ser muy útiles cuando buscas:
- Ideas nuevas;
- Ejercicios;
- Prompts;
- Superar bloqueos;
- Escribir con más frecuencia.
Para aprender narrativa
Manuales centrados en:
- Estructura;
- Personajes;
- Puntos de vista;
- Narrador;
- Diálogos.
Son especialmente interesantes cuando ya has empezado a escribir y quieres comprender mejor por qué determinadas historias funcionan.
Recomiendo escritores como Virginia Woolf, Carlos Ruiz Zafón, Enrique Vila-Matas, Paul Auster, Jane Austen, Juan José Millás, entre otros.
Conclusión
No necesitas leer veinte libros sobre escritura para convertirte en lector, solo empaparte de literatura y desarrollar tu capacidad crítica y de análisis.
Elige uno que responda a la pregunta que tienes ahora mismo y pon en práctica lo que aprendas.
Después, cuando tu escritura evolucione, probablemente aparecerán nuevas preguntas.
Y también nuevos libros.
También te puede interesar
¿Cómo saber si es el final?
¿Y cómo saberse finiquitar? ¿De qué manera saborearse las heridas ya cicatrizadas? ¿Y las semillas ya florecidas? ¿Será una sensación? ¿Una señal? ¿O una fórmula llena de incongruencias?
Darse el fin no es lo mismo que finalizar, ¿O sí? El caso aquí es que hay mucho aún por escribir. Una, quizás, acabará derramando varias lágrimas largas. Ella ya lo hizo. Sí, supone, otra amarga vez, que después del paréntesis, que a posteriori de la pausa, llegarán más, pero que, por ahora, ya.
¿Pero ya qué? Nada, sencillamente se entrevé las entrañas ya transformadas, además de sus costillas milagrosamente servidas, pues observa sus margaritas: están sanas, en un jardín brotado de una soledad monumental.
Ella ha florecido, así que, sencillamente, debe salir de entre las sombras ocultas e ir creyéndoselo, porque la niña convertida en mujer aún duda. Desconoce si colocar alguna coma, o si acentuar un poco más su paladar, de donde nacen las palabras que, luego, entrelaza a conciencia bruta. Son, conjuntas, un popurrí de sentimientos que salen a bocajarro convirtiéndose en algo.
Entonces, se pasea por aquí, por este recorrido tan increíblemente mortal para asegurarse de la distancia entre ella y el reflejo del espejo. Se miran, ambos, por fin, se observan de frente. Es el milagro.
Si usted, lector, quisiera saber y conocer si es su final, pues, sencillamente debe colocarse y analizarse. ¿Sabe qué va a concluir? Que es otro pésimo inicio, como todos, siempre lo han sido.
Los mejores diccionarios para escritores
Introducción
Las palabras son nuestra materia prima.
Por eso, tener un buen diccionario cercano puede ser una herramienta mucho más útil de lo que parece, especialmente cuando estamos escribiendo una novela, revisando un texto o buscando la palabra exacta para expresar una idea.
No se trata únicamente de comprobar una definición.
Un diccionario también puede ayudarnos a descubrir sinónimos, matices, usos y palabras que quizás no conocíamos.
En este artículo recopilo algunos de los mejores diccionarios para escritores, tanto para consultar el significado de una palabra como para ampliar nuestro vocabulario.
¿Qué debería tener un buen diccionario para escritores?
Depende de lo que busques.
Algunos aspectos que considero importantes son:
- Amplitud de vocabulario;
- Claridad de las definiciones;
- Ejemplos de uso;
- Sinónimos;
- Antónimos;
- Dudas lingüísticas;
- Facilidad de consulta.
Diccionario de la lengua española (DLE)
El Diccionario de la lengua española es una de las herramientas fundamentales para cualquier persona que escriba en español.
Además, su versión online permite realizar consultas rápidamente.
Para mí sería una herramienta imprescindible, aunque no necesariamente tengas que comprar una edición física.
Diccionario de sinónimos y antónimos
Cuando escribimos es muy habitual utilizar una palabra y pensar:
“Tiene que existir otra forma de decir esto.”
Aquí es donde un diccionario de sinónimos puede convertirse en nuestro mejor aliado.
Resulta especialmente útil durante la revisión de textos para evitar repeticiones y encontrar palabras con el matiz adecuado.
Diccionario panhispánico de dudas
Un diccionario de dudas puede resultar especialmente útil durante la corrección.
Ayuda a resolver cuestiones relacionadas con:
- Gramática;
- Ortografía;
- Pronunciación;
- Usos incorrectos;
- Dudas frecuentes
Diccionario de uso del español
Este tipo de diccionario va un paso más allá de ofrecer una definición.
Permite conocer cómo se utilizan realmente las palabras y sus diferentes matices.
Para un escritor, esa información puede ser especialmente valiosa.
¿Qué diccionarios tendría yo?
No creo que necesitas una estantería llena, con algunos online ya irías bien, pero para empezar tendría:
- Un buen diccionario general -> DLE
- Uno de sinónimos y antónimos -> WordReference
- Un diccionario de dudas -> Panhispánico
Conclusión
Un escritor trabaja con palabras todos los días.
Por eso, aprender a utilizarlas con precisión y adecuación puede mejorar enormemente nuestros textos.
No se trata de utilizar palabras complicadas, sino de encontrar la palabra exacta.
También te puede interesar
Libros imprescindibles para escritores: recomendaciones para mejorar tu escritura
Introducción
Escribir es más que sentarse delante de una página en blanco, porque implica leer, aprender, observar y descubrir nuevas formas de contar historias y de expresar sentimientos.
Por eso, a lo largo del camino de cualquier artista y, específicamente, de cualquier escritor, hay libros que pueden convertirse en auténticas herramientas de trabajo. Algunos ayudan a comprender mejor la narrativa, otros ofrecen ejercicios para desarrollar la creatividad y otros, simplemente, nos hacen reflexionar y sacar el pensamiento crítico sobre nuestra propia manera de escribir.
En este artículo recopilo algunos libros imprescindibles para escritores, especialmente recomendables si quieres mejorar tu escritura o profundizar en el proceso creativo.
¿Por qué escribir libros sobre escritura?
Leer novelas es un ejercicio fundamental para cualquier escritor, pero los libros especializados pueden aportar otra perspectiva.
Pueden ayudarte a:
- Comprender cómo funciona una historia;
- Desarrollar personajes;
- Mejorar tus diálogos;
- Encontrar nuevas ideas;
- Superar el bloqueo creativo;
- Reflexionar sobre tu propio proceso de escritura.
No necesitas leerlos todos.
A veces, un solo libro llega en el momento adecuado y cambia completamente nuestra forma de entender la escritura.
Mientras escribo, de Stephen King
Uno de los libros más conocidos sore el oficio de escribir.
Stephen King combina autobiografía y consejos sobre escritura para hablar de cuestiones como el estilo, la disciplina, la revisión y la importancia de leer.
No es un manual lleno de reglas.
Precisamente por eso resulta tan interesante.
¿Para quién lo recomiendo?
Para escritores que están empezando y quieren conocer la perspectiva de un autor con una trayectoria enorme.
El viaje del escritor, de Christopher Vogler
Una lectura especialmente interesante si quieres comprender la estructura de las historias.
Vogler desarrolla el concepto del viaje del héroe y explica las diferentes etapas que pueden atravesar los protagonistas.
¿Para quién?
Para escritores interesados en:
- Estructura;
- Personajes;
- Narrativa;
- Construcción de historias.
La anatomía del guión, de John Truby
Aunque está orientado principalmente a guionistas, muchas de sus ideas pueden aplicarse a la narrativa.
Es especialmente interesante para trabajar la estructura y la construcción de personajes.
El arte de la ficción, de David Lodge
Una opción interesante para quienes quieren profundizar en diferentes recursos narrativos.
Lodge analiza técnicas y elementos que encontramos en grandes obras literarias.
¿Por qué me gusta?
Porque no se limita a decirte cómo escribir: también te invita a observar cómo escriben los autores.
¿Qué libro elegiría para empezar?
Si nunca has leído un libro sobre escritura, empezaría por Mientras escribo.
Si ya tienes experiencia y quieres profundizar en estructura y narrativa, elegiría El viaje del escritor.
Y si quieres analizar diferentes recursos narrativos, El arte de la ficción puede ser una lectura muy interesante.
Conclusión
No creo que exista una biblioteca imprescindible que todos los escritores debamos tener.
Cada persona encontrará libros diferentes que le aporten algo.
Lo importante es utilizarlos como herramientas, no como manuales de instrucciones.
Porque escribir también consiste en encontrar nuestra propia voz.
Y puntos suspensivos
La falsa alarma aparece y se acciona en mi cara porque sí y sin motivo aparente. Quiero que se marche, que se largue, pero se queda y, aparentemente, me hace estallar. Vaya explosión tan mortal. ¿Qué pasa cuando creías que la novela era culminada? Vaya farsa, ¿Eh? Cuando te creías acabada… Resulta que aparece la estrella, la protagonista de la novela, y te recuerda que eres tu misma que aún te queda mucho recorrido por hacer y deshacer, por crecer y reconstruirte. Que te queda todavía camino por sanarte emocionalmente, porque, bueno, te han partido el corazón en dos, otra vez. Ilusa de ti, ilusa…
Entonces, aquel texto donde sentenciabas que “la habías terminado o culminado”, qué gracia tan maldita, ¿No? Pues déjate seguir reproduciéndote en diferentes yoes y seres poéticos inimaginables y, también, en metáforas inéditas y oraciones subordinadas muy editadas, incluso eliminadas. Bórrate esa extraña sensación de querer terminarlo todo a la vez y de un simple portazo, porque, bueno, este conocimiento sencillamente consistía en que el penúltimo chispazo se diera por aquel mago embrujado. Que quizás la alocada eres tú, es decir, que iba a decir… pero se me fue de la mente, otra vez, la palabra adecuada al contexto, y al verbo.
Sólo queda quedarse, y restarse o aumentarse las inseguridades. Es que una ya está cansada de tanta porquería… El caso aquí es que no, no he acabado la novela, sino que me he hundido y ahuecado con ella, y allá me he quedado, en su propio vavién. Pensé, ingenua de mí, que podía mover y transportar a la protagnoista como una simple marioneta, pero no: ella es la que me mueve a mí. Y puntos suspensivos.
Mi escritorio como escritora: las herramientas que utilizo para escribir
Introducción
Cuando pensamos en escribir una novela, solemos imaginar que basta con abrir un documento y empezar a escribir.
Y, en realidad, es cierto.
No hace falta tener el mejor ordenador ni el escritorio perfecto para crear una buena historia.
Sin embargo, con el tiempo he descubierto que algunos accesorios hacen que escribir resulte mucho más cómodo y agradable.
En este artículo comparto los elementos que considero más útiles para crear un espacio de trabajo práctico y cómodo para cualquier escritor.
¿Hace falta invertir mucho dinero?
No.
Uno de los errores más habituales consiste en pensar que necesitamos un gran despacho o un equipo muy caro para empezar a escribir.
La realidad es que muchas novelas han nacido con un portátil sencillo y una libreta.
Lo importante es sentirse cómodo.
1. Un portátil fiable
El portátil es la herramienta principal de cualquier escritor.
No hace falta comprar el modelo más caro, pero sí uno que permita trabajar con comodidad.
👉 El mejor portátil para escritores (2026)
2. Un teclado cómodo
Si escribes durante horas, un buen teclado puede marcar una gran diferencia.
En mi caso, considero que es una de las mejores inversiones para cuidar la comodidad mientras escribo.
👉 El mejor teclado para escribir durante horas
3. Una aplicación para organizar el trabajo
Cada escritor encuentra su sistema.
Algunas personas prefieren Word.
Otras utilizan Scrivener o Notion.
Lo importante es elegir una herramienta que facilite la organización.
👉 Las mejores aplicaciones para escribir novelas
4. Una libreta
Aunque escriba principalmente en el ordenador, sigo anotando muchas ideas en papel.
Personajes.
Frases.
Escenas.
Pequeñas ideas que aparecen en cualquier momento.
5. Un Kindle
Leer forma parte del trabajo de escribir.
Por eso considero que un Kindle es uno de los accesorios más útiles para cualquier escritor.
Permite leer en cualquier lugar y descubrir nuevos libros sin cargar con varios volúmenes.
👉 ¿Cuál es el mejor Kindle para escritores y lectores?
6. Auriculares
No siempre son necesarios.
Pero cuando necesito concentrarme, escuchar música instrumental o sonidos ambientales me ayuda bastante.
7. Una buena iluminación
Puede parecer un detalle menor.
Pero una iluminación adecuada reduce el cansancio visual cuando escribimos durante muchas horas.
¿Cómo es mi escritorio?
Aunque muchas personas imaginan a los escritores trabajando en un despacho lleno de libros, mi realidad es bastante diferente.
Siempre que puedo, me gusta escribir en cafeterías. El ambiente, el sonido de fondo y el movimiento de la gente me ayudan a concentrarme y a desarrollar nuevas ideas.
Normalmente llevo conmigo mi MacBook, donde escribo la mayor parte de mis artículos y novelas. Si quiero trabajar de una forma más ligera o revisar algún texto, también utilizo mi iPad. Y, por supuesto, nunca falta una libreta, donde anoto ideas, frases o escenas que aparecen cuando menos lo espero.
Con el tiempo he descubierto que no necesito un espacio perfecto para escribir. Lo importante es sentirme cómoda y tener conmigo las herramientas que realmente utilizo. A veces, un portátil, una libreta y un café son más que suficientes para avanzar en una historia.
Conclusión
No existe el escritorio perfecto.
Existe aquel espacio donde consigues concentrarte y disfrutar del proceso de escribir.
Con el tiempo irás descubriendo qué herramientas realmente utilizas y cuáles no necesitas.
Lo importante sigue siendo el mismo objetivo:
sentarse a escribir.
También te puede interesar
